Nous voulions faire un petit segment d'interviews de créateurs depuis un moment maintenant, afin que vous puissiez avoir une idée de qui est derrière la création de vos lignes de vêtements préférées ! Il peut y avoir une véritable déconnexion dans l'industrie de la mode où vous connaissez une marque ou un label, mais n'avez aucune idée de ce qu'ils font ou même de qui conçoit les vêtements (surtout dans le monde de la fast fashion !). Nous nous sentons très chanceux d'avoir une relation unique et beaucoup plus personnelle avec chacun de nos designers. Nous connaissons leurs noms, leurs visages et nous savons combien de travail ils ont mis à produire de belles choses pour nous chaque saison. Nous voulons partager avec vous un côté des designers qui va un peu au-delà de la surface.

Pour notre première entrevue, nous sommes tellement heureux que ce soit avec nul autre que Hayley Gibson, designer derrière Birds of North America. Lisez la suite pour en savoir plus sur ses collations de studio préférées, sur sa vision de la durabilité dans l'industrie de la mode!

Parlez nous de vous!

Je suis née et j'ai grandi à Victoria, en Colombie-Britannique, j'ai étudié le design de mode à l'Université Ryerson et je suis propriétaire et designer de Des oiseaux de Nord Amérique. J'ai commencé Des oiseaux de Nord America en 2007 et nous travaillons avec les mêmes coupeurs et la même équipe de production à Montréal depuis 2009, et nous ne pourrions pas faire cela sans eux. Je vis et travaille avec mon partenaire, Neil, et nous avons un animal de compagnie actuel (Tony - chat noir) et un animal de compagnie qui vit dans nos cœurs (Dora - Cairn Terrier - décédé en 2014). À Des oiseaux nous avons deux employés à temps plein (Amy et Eleanor) et un à temps partiel (Ainslie) qui effectuent tout notre contrôle de la qualité, l'emballage et l'expédition des commandes, la couture des échantillons, les réparations et tout ce dont nous avons besoin au jour le jour au studio. Ce sont tous des gens adorables et des travailleurs acharnés et j'aime beaucoup être avec eux. Neil travaille officiellement à temps plein en tant qu'artiste, mais est également impliqué dans à peu près tout Des oiseaux-en relation. Nous partageons tous le même espace de studio, et il fait toutes nos photographies, fabrique tous les accessoires que nous utilisons dans nos prises de vue de collection et fait tout le gros du travail à faire avec nos expéditions et nos livraisons. Il est également un élément essentiel de mon processus en tant que caisse de résonance pour les orientations de conception et les idées commerciales. Il a toujours été très respectueux de ma vision créative et a soutenu tout ce que je pense être la bonne chose à faire, mais cela m'a été d'une grande aide de l'avoir disponible pour revoir les choses avec lui, car je suis parfois si proche du processus. que je perds de vue la vue d'ensemble.

Y avait-il des jeux auxquels vous jouiez quand vous étiez enfant qui indiquaient un avenir en tant que créateur de mode/entrepreneur 

C'est une question intéressante. Je ne sais pas s'il y avait des jeux, en soi, mais j'ai l'impression d'avoir toujours été quelqu'un qui aime travailler seul et avoir le contrôle sur sa propre vie, donc l'entrepreneuriat m'attirait de cette façon. J'ai aussi commencé à coudre très jeune (8 ans) et je voulais en faire de plus en plus au fil du temps. J'ai passé la majorité de mon temps libre à l'adolescence à fabriquer des objets en tissu, à reconcevoir des vêtements d'occasion et à fabriquer des choses à partir de zéro. Au moment où je suis allé à l'école de mode, j'étais très rapide et bon en couture, et je pense que c'était probablement l'atout le plus précieux qui m'a aidé à faire la transition vers ma propre ligne de vêtements - être capable de développer des styles et des modèles rapidement et avoir une solide compréhension de la construction de vêtements.

Comment avez-vous découvert le circuit de la mode canadienne pour la première fois Quand avez-vous découvert que c'était ainsi que vous vouliez et alliez gagner votre vie Comment avez-vous commencéd? 

Bizarrement, j'ai l'impression qu'on ne nous a pas du tout sensibilisés au petit monde des créateurs indépendants quand j'étais à l'école. Il me semblait que si vous vouliez être un designer de vos propres choses, vous deviez soit aller de l'avant et essayer de faire une impression à la semaine de la mode et espérer que quelqu'un vous embarquerait dans une entreprise établie dans un rôle de design, ou vous avez dû gravir les échelons dans une grande entreprise et espérer que quelqu'un vous confierait un jour les rênes du design. J'ai pris connaissance de la communauté des petits designers indépendants au Canada par l'intermédiaire d'un ami à Victoria, et plus j'examinais comment tout cela fonctionnait, plus cela me semblait être le moyen idéal de diriger mes compétences et ma passion et de contrôler mon propre production créative. J'ai commencé par créer une petite collection de 8 styles et des magasins de démarchage téléphonique à Vancouver et à Victoria pour voir si je pouvais leur montrer les échantillons. Les trois premières années ont été atroces lorsque j'ai appris à faire fonctionner une entreprise comme celle-ci, mais cela est devenu plus facile au fil des ans.

A quoi ressemble une journée type pour vous 

Neil et moi sommes essentiellement attachés à la hanche. Nous quittons la maison à8h la plupart du temps, marchez ensemble pour aller au travail, arrivez à9h et organisez-vous avant que le personnel n'arrive à9h30. Tout le monde travaille jusqu'à17h puis nous passons environ une heure à nous détendre dans le studio avant de rentrer à pied. Je prépare le travail du lendemain pendant cette période, et nous ressasser les événements de la journée. En ce qui concerne le travail réel, il varie d'un jour à l'autre et d'une semaine à l'autre. Je passe beaucoup de temps sur notre système de création de patrons numériques et de classement ces jours-ci parce que c'est un nouvel ajout à notre processus et il me faut un certain temps pour le comprendre. J'ai l'impression de devoir changer constamment ma façon de faire les choses pour m'adapter à la croissance et à l'évolution de l'entreprise, mais j'apprends à lâcher prise de plus en plus et je me surprends parfois à quel point je peux accepter que mon processus change !

Qu'y a-t-il sur votre playlist en studio Avez-vous un groupe ou un artiste préféré qui vous aide à vous concentrer? 

Nous écoutons beaucoup de CBC, ce qui est plutôt horrible, mais c'est aussi un très bon bruit de fond lorsque vous travaillez sur quelque chose sur lequel vous devez vous concentrer. Quand je travaille seul, je travaille toujours dans un silence total, car c'est ainsi que je peux me concentrer le mieux. C'est un défi de trouver un paysage sonore qui convient à tout le monde, et je sais que beaucoup de gens trouvent que la musique ou les divertissements audio les aident à travailler, alors nous essayons de faire un peu de tout. Lorsque vous travaillez avec d'autres, vous ne pouvez pas vraiment exiger votre propre environnement parfait - tout le monde doit être prêt à accepter un peu d'insatisfaction pour que cela soit tolérable pour tout le monde !

Quels sont certains de vos podcasts préférés 

Je n'ai pas vraiment de favori. Lorsque nous les jouons au studio, j'ai généralement du mal à suivre les histoires parce que j'essaie de me concentrer sur le travail, donc je n'ai pas vraiment réussi à créer des liens avec eux ! J'apprécie le podcast New Yorker chaque fois que nous le mettons, et nous écoutions le podcast Someone Knows Something quand il est sorti, mais j'ai commencé à me sentir un peu surchargé il y a quelques années sur des histoires de femmes assassinées et maltraitées présentées comme divertissement , donc je me sens bizarre à propos de beaucoup de choses de ce genre maintenant. C'est écrasant la quantité de ce genre de contenu qui existe.

Bien sûr, nous devons nous demander ceci : Collation de studio préférée 

J'ai une dent sucrée assez incontrôlable, donc j'apprécie vraiment quelque chose de sucré l'après-midi. Nous prenons tous une « pause collation » chaque jour de15h00 à 15h30 où nous pouvons discuter et nous connecter. C'est un bon moment de la journée pour faire une pause afin que nous puissions être productifs pendant la dernière heure de la journée. Je fais beaucoup de pâtisseries le soir, alors j'apporte beaucoup de produits de boulangerie végétaliens au studio pour les partager. J'ai une recette de gâteau au chocolat végétalien qui tue ainsi qu'une incroyable recette de muffins végétaliens aux canneberges et à l'orange. Si quelqu'un en veut, envoyez-moi un e-mail et je les transmettrai !

Trouvez-vous de plus en plus de facteurs de durabilité dans chaque collection 

« Durabilité » est l'un de ces mots que les gens utilisent de nos jours de différentes manières lorsqu'il s'agit de vêtements. Pour moi, cela se manifeste par une obsession de la bonne qualité de nos vêtements. La construction est durable et nous utilisons des tissus résistants et fiables. Tout peut être porté et lavé encore et encore et conservé pendant des années. Tout produit « durable » dépend fortement de la volonté de l'acheteur de l'utiliser également de manière durable. Je trouve que je le fais beaucoup plus dans ma propre vie avec toutes sortes de produits - être plus conscient du gaspillage, essayer d'éviter la consommation inconsidérée d'opiacé et essayer de ne pas diriger mon insatisfaction de la vie vers mes biens et remplacer des choses qui n'ont pas besoin d'être remplacées.

Qu'est-ce qui vous inspire à continuer de fabriquer au Canada?

Pour moi, c'est une combinaison de pouvoir être étroitement impliqué dans le processus de production, que j'apprécie beaucoup, ainsi que des relations très personnelles que nous avons développées avec nos sous-traitants. Il y a des visages à chaque travail pour lequel nous embauchons des gens, etDes oiseaux est une partie importante d'un système qui emploie de nombreuses personnes qualifiées et travaillantes. Je n'ai jamais vraiment eu envie d'emmener notre production ailleurs. Je suis très fier de ce qui se passe ici et je veux que ça continue !

Quelle pièce de votre collection actuelle offrirez-vous à votre mère (ou meilleure amie ou sœur) - pourrait être une pièce de votre collection d'automne ! 

Quelle que soit la pièce qu'ils choisissent! Je suis très attaché au droit de l'individu de choisir son identité, et cela me met mal à l'aise d'influencer trop fortement les autres quant à la façon dont ils se présentent. Cela dit, je serais peut-être enclin à pousser quelqu'un vers le Combinaison de faucon gerfaut à imprimé intergalactique, mais seulement s'ils étaient déjà penchés de ce côté, bien sûr !

Avez-vous un vêtement dont vous ne pourriez jamais vous séparer, même s'il ne vous va pas, qu'il a des trous ou qu'il est totalement impossible à porter, mais que vous ne pouvez tout simplement pas vous résoudre à le jetert?

J'avais beaucoup plus de choses de ce genre, mais j'ai essayé d'affronter directement ce genre d'impulsion nostalgique de thésaurisation basée sur la peur et de lâcher prise. J'ai l'impression que j'avais l'habitude de tout garder quand j'avais l'impression de ne pas avoir ce dont j'avais besoin émotionnellement dans ma vie dans la vingtaine. Mon sentiment d'identité s'est renforcé au cours des 10 dernières années et j'ai de plus en plus l'impression d'être d'accord avec moins. Ce genre de choses dont vous avez l'impression de ne pas pouvoir vous débarrasser peut être un énorme fardeau. Il y a des exceptions, bien sûr, qui surviennent dans la vie, mais pour moi, en ce moment, je n'ai aucun vêtement de ce type en ma possession. Je trouve aussi que je dois cultiver une attitude un peu irrévérencieuse pour pouvoir avancer avec la mode.

Si vous pouviez organiser un dîner avec trois personnes, vivantes ou décédées, qui seraient-elles et pourquoi 

J'inviterais Neil, parce qu'il est ma personne préférée au monde, et mes deux grands-mères. J'aurais aimé que la mère de ma mère, Molly, ait pu rencontrer Neil avant sa mort parce qu'ils se seraient entendus comme une maison en feu, et j'aimerais la revoir et lui faire savoir que j'allais bien parce que j'étais à un très point bas de ma vie à l'époque où elle est décédée. J'aimerais aussi rencontrer la mère de mon père, Dorothy, car elle est décédée quand j'étais très jeune et je me souviens à peine d'elle. C'était une femme forte d'esprit, farouchement indépendante et intelligente qui n'en voulait à personne, et j'adorerais m'en imprégner.

Étiez-vous un lecteur YM, Sassy, Cosmo ou Spin à l'adolescence?

Ma mère m'achetait Seventeen de temps en temps, mais je n'avais pas vraiment accès à la mode et à la culture magazine. Je me souviens d'avoir été tourmenté par les séances d'entraînement et les conseils diététiques « taillez vos cuisses » dans les magazines à un âge bien trop jeune, alors Je suis content de ne pas avoir été exposé à cela plus que je ne l'étais. Rétrospectivement, cela a été un grand atout d'être un étranger à la culture de la mode car cela m'a aidé à développer la confiance nécessaire pour trouver ma propre direction, donc je ne changerais pas cela !

De quelle manière espérez-vous influencer les idées de vos clients sur l'habillement ??

J'aime vraiment à quel point les gens sont excités lorsqu'ils mettent l'une de nos pièces et cela leur convient d'une manière qu'ils n'ont jamais connue auparavant. Nous coupons les vêtements de manière très personnalisée, et j'ai l'impression qu'il n'y a pas une tonne de ce genre de choses sur le marché de la mode rapide ces jours-ci. Je veux juste que les gens sentent la différence entre des vêtements qui leur vont et des vêtements qui ne leur vont pas et qu'ils sachent qu'ils ont le choix.

Qu'avez-vous sur votre moodboard (qu'il soit physique ou imaginaire) pour votre collection d'automne?

Beaucoup d'imprimés psychédéliques des années 60 et 70 aux couleurs acidulées, des combinaisons, robes taille basse , robes longues et blocage graphique des couleurs. J'expérimentais également assez peu de nouvelles silhouettes cette saison - des coupes décalées, des styles plus amples et des longueurs d'ourlets variables. J'ai essayé d'abandonner le sentiment restrictif que tout pour une collection d'automne doit avoir des manches longues et être "chaud", et j'ai l'impression que cela a apporté une vitalité à la collection qui manquait parfois pour l'automne. J'ai hâte de voir comment la saison sera reçue!
Nous sommes toujours curieux de savoir ce qui se passe dans la tête de nos créatifs préférés et nous espérons que vous avez apprécié cette première interview de notre segment en cours ! Restez à l'écoute pour en savoir plus sur Valerie Dumaine, Amanda Moss, Eve Gravel et bien d'autres de nos fabricants canadiens bien-aimés!
Sur la photo du haut :
Hayley portant leTunique de plongeur de sa collection SS17